1. 我在 Ngoc Anh 匆忙返回河內時遇到了他。 今天，他回到河內或胡志明市，開展將越南文化與世界聯繫起來的項目。 最近，以東和民間繪畫為靈感與越南國家歌劇和芭蕾舞團相結合的芭蕾舞劇《東和》引起了人們的關注。

在河內歌劇院的兩晚演出取得圓滿成功，玉映希望把這部劇帶到海外，呈現給國際友人。 在那裡，Ngoc Anh 觸及了民間傳說、色彩、圖像的精髓和感人之美，以及他如何選擇繪畫來與“給予和索取”的哲學聯繫起來。

對於玉英來說，東浩的畫作給他帶來了很多靈感。 人們看到靜止，但他們將其視為發展想像力和藝術形象的豐富空間。 每一幅畫都有自己獨立的故事，但他用他“給予和接受”的生活哲學，創造出一條將所有畫作串聯成舞曲的絲線。 Ngoc Anh 將民間材料放在那裡，一捆束程式化的繩子讓人想起波浪馬尾辮，金魚的圖像……這些圖像帶有越南印記。

走出國門，他看到貴國文化的印記以非常豐富的方式帶到世界上，玉英想知道，我是哪里人？ 我們的身份是什麼？ 基本問題自然而然地使他回歸本源。 所以直到現在，Ngoc Anh 才在他的作品中使用民間素材，但在此之前，在諸如“Moc”、“Morning Dew”、“Soul of Cham Pa”等舞蹈中……挖掘越南文化之美。

在 2006 年 The Place Prize – 歐洲最大的編舞比賽中，有 200 多名編舞家入選，Nguyen Ngoc Anh 是進入決賽的前 20 名編舞家之一。 他帶來了“The Soul of Champa”（佔婆之魂）基於越南佔婆雕像的想法來競爭並取得成功。 對他來說，這些無聲的石像蘊含著歷史的神秘美，還有東浩的畫總是以色彩、線條和故事吸引和迷惑他。

2. Ngoc Anh 出生在一個沒有人從事藝術的家庭，但他在父母的支持下從事這一職業。 11歲時，他就讀於越南舞蹈學校。 優秀的舞蹈學校畢業生，Ngoc Anh總覺得不夠，他渴望發現新事物，超越自己的極限。 1998年9月起兩次獲得香港演藝學院（香港演藝學院）獎學金，1999年1月獲得里昂音樂學院（法國）獎學金，決定赴港實習。

在香港，Ngoc Anh 學習了兩年芭蕾舞課程，然後又學習了兩年現代舞。 每年暑假前，學校都會組織一次旅遊。 2002 年的歐洲巡演為 Ngoc Anh 開闢了一條新的道路，他和一群朋友在巡演結束後留了下來。 一位朋友為他報名參加了瑞典芭蕾舞團 Les Ballets Persans 的試鏡。 他通過並為他們工作了一個賽季，在斯德哥爾摩演出。

他的才華在英國這樣艱難的環境中得到證實，他被邀請留在國外的主要劇院工作。 我問 Ngoc Anh 如何在歐洲這個舞蹈藝術的發源地這樣艱難而苛刻的環境中生存。 玉英說，對舞蹈只有努力和熱愛。

“我還記得我在倫敦參加 WayneMcGregor/Random Dance 公司試鏡時，有 800 多名演員報名，他們邀請了大約 200 名演員到倫敦進行正式試鏡。 然後我被選為被錄用的三名演員之一，但在前兩週內，一名演員因不符合公司的工作強度而被解僱。 這麼艱苦的工作環境，我每天都要努力。 也許古典芭蕾的嚴謹和高度紀律（完美）為我塑造了完美主義的性格和良好的寬容，它幫助我克服了所有的挑戰和困難，” Ngoc Anh 分享道。

在那裡，他被評為最佳英國男演員。 但不止於此，在演員成名後，玉英繼續深造，成為一名編舞，而且還是一名優秀的編舞。 與 Ngoc Anh 一起，創造力給了他最完整的舞蹈視野，在那裡他飛翔並滿足於他瘋狂的想法。 除了用構圖將想法變成現實，他還把構圖作為一種冥想的方法。 因為對他來說，劇院就像一個避難所，可以治愈和治愈靈魂。

他選擇留在國外是為了有機會學習和工作。 在那裡，他獲得了豐富的經驗和靈感，從而建立了他的作品的風格和美學。 他認為年輕的時候需要提煉和擴展我們的知識，這對藝術家來說是必不可少的。 而在全球化時代，他住在哪裡已經不再那麼重要，他的靈魂始終指向越南，渴望陪伴、分享和貢獻國家的藝術建設。 這個旅程已經並將繼續發展。

對於玉英來說，他的家鄉有著特殊的意義，即使在他還是演員的時候，他也總是以越南人的身份向全世界的朋友和觀眾展示自己而感到自豪。 因此，他總是試圖用自己的作品來識別大眾心目中的兩個越南語詞彙。 至今，歷經千山萬水，越南文化以其獨特的美感在玉映的舞蹈作品中給國際友人留下了深刻的印象。

他分享說：“我想用我的藝術經驗和熱情為亞洲藝術，尤其是越南藝術做出貢獻。 我使用越南元素作為一種材料來傳達信息。 我想把越南靈魂帶到國外的經典藝術作品中，讓大眾有機會以最接近的方式接近藝術的新境界。

Ngoc Anh現就職於香港演藝學院。 專業工作之餘，他亦投入時間和熱忱於香港一間名為Alpha School of Dance的小型舞蹈學校，教授3歲起的兒童芭蕾舞，以及其他藝術。 2010年以來，玉英也花了大量時間回到越南，為當地觀眾表演和連接合作項目，為越南舞蹈藝術的發展做出貢獻。 幸運的是，公眾和越南藝術界蓬勃發展。 他將有機會更廣泛地分享和推廣他的作品，讓大眾更加沉浸在舞蹈中。